{"id":712,"date":"2014-05-28T08:24:13","date_gmt":"2014-05-28T07:24:13","guid":{"rendered":"http:\/\/hexagone2016.theatre-hexagone.net\/?page_id=712"},"modified":"2014-05-28T08:24:13","modified_gmt":"2014-05-28T07:24:13","slug":"bionic-orchestra-2-0","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/hexagonarts.eu\/hexagone-2016\/bionic-orchestra-2-0\/","title":{"rendered":"Bionic Orchestra 2.0"},"content":{"rendered":"

Par Pierre-Alain Four,<\/strong> sociologue et directeur artistique de l\u2019Ensemble Bor\u00e9ades<\/p>\n

\n

Human beat box next gen<\/h2>\n

\u00a0Organic Orchestra, la compagnie dirig<\/strong>\u00e9<\/strong>e par Ezra, d<\/strong>\u00e9<\/strong>veloppe un projet artistique trans-disciplinaire, issu de la pratique du beat box et des arts num<\/strong>\u00e9<\/strong>riques. Pour repenser les fondements du beat box, la Cie Organic Orchestra fait appel aux nouvelles technologies. Cette orientation entre en collision avec les usages d<\/strong>\u2019<\/strong>une sp<\/strong>\u00e9<\/strong>cialit<\/strong>\u00e9<\/strong> notamment fond<\/strong>\u00e9<\/strong>e sur l<\/strong>\u2019<\/strong>absence d<\/strong>\u2019<\/strong>appareillage technique, et o<\/strong>\u00f9<\/strong> tout le d<\/strong>\u00e9<\/strong>fi consiste <\/strong>\u00e0<\/strong> faire des sons les plus vari<\/strong>\u00e9<\/strong>s possible sans l<\/strong>\u2019<\/strong>ajout d<\/strong>\u2019<\/strong>instruments<\/strong>\u2026\u00a0<\/strong><\/p>\n

Ezra et son \u00e9quipe cherchent \u00e0 faire \u00e9voluer leur pratique du beat box en additionnant aux sonorit\u00e9s produites par le beat boxer, des effets visuels mais aussi sonores, pour mettre en sc\u00e8ne sa performance et l\u2019amener vers un spectacle. Ils ont alors progressivement fait l\u2019hypoth\u00e8se qu\u2019il \u00e9tait possible de repenser le beat box. Une attitude \u00e9tonnante, si l\u2019on consid\u00e8re que cette discipline est encore jeune et souvent consid\u00e9r\u00e9e comme \u00ab\u00a0\u00e9mergente\u00a0\u00bb. Si on comprend bien pourquoi le cirque ou la marionnette, qui reposent sur une tradition longue, ont suscit\u00e9 de nouveaux regards de la part d\u2019artistes \u00e0 l\u2019esth\u00e9tique contemporaine, on peut \u00eatre l\u00e9gitimement surpris qu\u2019on cherche \u00e0 repenser si vite une pratique r\u00e9cente. Cependant, ce sont bien les fondamentaux du beat box \u2013\u00e0 savoir des sons produits par les r\u00e9sonances du corps et amplifi\u00e9s \u00e0 travers un simple micro\u2013 qui ont \u00e9t\u00e9 questionn\u00e9s par la Cie Organic Orchestra.<\/p>\n

La matrice du beat box reloaded<\/h2>\n

La caract\u00e9ristique majeure du beat box est donc de reposer sur un dispositif tr\u00e8s simple, pratique qui joue aussi sur un paradoxe\u00a0: la voix humaine est amen\u00e9e \u00e0 reproduire toutes sortes de sons, des plus \u00ab\u00a0naturels\u00a0\u00bb aux plus complexes, si bien qu\u2019elle peut imiter des sons \u00e9lectroniques, des \u00ab\u00a0boucles\u00a0\u00bb ordinairement r\u00e9alis\u00e9es par un synth\u00e9tiseur, des distorsions propres aux guitares \u00e9lectriques\u2026\u00a0D\u00e8s ses pr\u00e9misses, le beat box se con\u00e7oit dans une esp\u00e8ce de d\u00e9fi entre l\u2019homme et la machine. Cette battle (pour reprendre le langage du hip hop) repose sur un appareillage r\u00e9duit au strict minimum. Elle est de par sa d\u00e9marche, un questionnement sur les dispositions propres \u00e0 la technique et aux technologies mises en regard des dispositions \u00ab\u00a0naturelles\u00a0\u00bb des hommes. Et souvent, le match atteste de l\u2019immensit\u00e9 des possibilit\u00e9s vocales et corporelles de l\u2019humain face \u00e0 des sons produits par des instruments de musiques ou des ordinateurs.<\/p>\n

\u00a0Au vu des caract\u00e9ristiques du beat box, la d\u00e9marche d\u2019Ezra \u2013artiste majeur au sein de cette discipline\u2013 qui d\u00e9veloppe un autre type de dialogue avec et \u00e0 propos des machines, prend tout son sens. En se mettant au centre d\u2019un dispositif multim\u00e9dia, qui lui permet non seulement d\u2019imiter et de cr\u00e9er des sons, mais aussi de g\u00e9n\u00e9rer un grand nombre d\u2019effets, Ezra prolonge la d\u00e9marche du beat box en la poussant encore plus loin. En int\u00e9grant \u00e0 son propre corps, \u00e0 ses propres capacit\u00e9s, une multitude de commandes, il renouvelle le d\u00e9fi entre l\u2019homme et la machine. Il ne s\u2019agit plus alors seulement d\u2019imiter ou d\u2019inventer des sons, mais de parvenir \u00e0 ma\u00eetriser un dispositif tr\u00e8s complexe o\u00f9 les possibilit\u00e9s d\u2019interactions entre l\u2019artiste et son appareillage, sont d\u00e9multipli\u00e9es. Car le gant que la Cie Organic Orchestra a r\u00e9alis\u00e9 en collaboration avec l\u2019Atelier Arts Sciences de Grenoble\u2013alliant haute technologie et savoir faire artisanal ancestral\u2013\u00a0permet \u00e0 Ezra de g\u00e9n\u00e9rer toutes sortes d\u2019effets, d\u00e9multipliant la ma\u00eetrise qu\u2019il doit avoir de son propre corps (et non plus seulement de ses facult\u00e9s vocales)\u00a0: potentiellement, chacun de ses mouvement peut activer une commande et donc avoir une cons\u00e9quence sonore ou visuelle. Certes, l\u2019\u00e9lectronique embarqu\u00e9e n\u2019agit pas seule, mais elle est n\u00e9anmoins tr\u00e8s complexe \u00e0 ma\u00eetriser et suppose un apprentissage pouss\u00e9.<\/p>\n

Homme orchestre en espace immersif<\/h2>\n

Alors que dans un spectacle conventionnel, les effets additionnels \u2013son, lumi\u00e8re, d\u00e9placement de d\u00e9cor\u2013 sont obtenus par des moyens techniques ind\u00e9pendants du corps de l\u2019interpr\u00e8te sur sc\u00e8ne, Ezra embarque sur lui une sorte de console qui lui permet virtuellement d\u2019intervenir sur toutes les composantes du show. En rassemblant au maximum la gestion des effets sc\u00e9niques sur son corps, Ezra cherche aussi \u00e0 garder la ma\u00eetrise du spectacle, tout en d\u00e9veloppant de nouvelles possibilit\u00e9s o\u00f9 l\u2019al\u00e9atoire, l\u2019impromptu voire l\u2019incongru auraient leur place, allant bien au-del\u00e0 du dispositif ultra simple du micro dont il lui semblait avoir \u00e9puis\u00e9 les principales possibilit\u00e9s.<\/p>\n

Dans une premi\u00e8re \u00e9tape de travail, qui l\u2019a conduit \u00e0 Bionic Orchestra 2.0 <\/em>(pr\u00e9c\u00e9dent spectacle de la Cie Organic Orchestra avec Ezra et L.O.S), Ezra et son \u00e9quipe ont travaill\u00e9 avec un smartphone sur lequel avait \u00e9t\u00e9 implant\u00e9 diverses applications. La Cie Organic Orchestra utilise alors des applications existantes, et en d\u00e9veloppe ou en \u00ab\u00a0bricole\u00a0\u00bb d\u2019autres. Ce syst\u00e8me \u00e9tait une forme plus \u00ab\u00a0rudimentaire\u00a0\u00bb, en tout cas moins aboutie, que celle du gant permettant \u00e0 Ezra de piloter des fonctions, sans avoir recours \u00e0 un technicien. Avec son smartphone, Ezra pouvait donc d\u00e9j\u00e0 agir sur la r\u00e9alisation du spectacle. Mais il devait conserver dans la main cet appareil, ce qui le contraignait \u00e0 garder son regard r\u00e9guli\u00e8rement tourn\u00e9 vers son t\u00e9l\u00e9phone et g\u00eanait la tenue du micro. \u00c9tant parvenu \u00e0 d\u00e9multiplier consid\u00e9rablement ses possibilit\u00e9s d\u2019agir sur le spectacle, Ezra a ensuite voulu faire dispara\u00eetre cet appareillage. C\u2019est \u00e0 partir de ce moment-l\u00e0 qu\u2019il est entr\u00e9 en contact avec l\u2019Atelier Arts Sciences.<\/p>\n

Un beat boxer structur\u00e9 en compagnie<\/h3>\n

En cherchant \u00e0 travailler autrement, Ezra s\u2019impose comme un pr\u00e9curseur parmi les artistes issus du beat box. Cette volont\u00e9 de bousculer les codes et les pratiques de sa discipline l\u2019a aussi conduit \u00e0 structurer son activit\u00e9 au sein d\u2019une compagnie \u2013Cie Organic Orchestra\u2013 selon un mode de fonctionnement proche de celui d\u2019une compagnie de th\u00e9\u00e2tre. En s\u2019appuyant sur cette structure, il peut d\u00e9velopper des projets de spectacles sur un temps plus long que celui dont dispose habituellement un performer beat boxer, qui lui, va privil\u00e9gier l\u2019instant et l\u2019improvisation. Ezra cr\u00e9\u00e9 au contraire des spectacles en partie \u00e9crits, en s\u2019appuyant sur un dispositif complexe de r\u00e9alisation (lumi\u00e8res, vid\u00e9o, son spatialis\u00e9, etc), qui demande un temps de cr\u00e9ation plus important que celui n\u00e9cessaire \u00e0 une performance (o\u00f9 l\u2019inspiration du moment sera privil\u00e9gi\u00e9e). Se structurer en compagnie est aussi un moyen pour embaucher une administratrice et charg\u00e9e de diffusion et pour fid\u00e9liser des collaborateurs. Cela permet par ailleurs de faire des demandes de subventions aupr\u00e8s de collectivit\u00e9s publiques et de divers partenaires. C\u2019est ainsi une petite entreprise, une start up artistique qui se d\u00e9veloppe \u00e0 partir du projet de la compagnie.<\/p>\n

Stimuler la recherche artistique par la contribution<\/h3>\n

Les d\u00e9marches engag\u00e9es pour permettre la r\u00e9alisation de Bionic Orchestra 2.0 <\/em>(pr\u00e9c\u00e9dent spectacle de la Cie Organic Orchestra avec Ezra et L.O.S), <\/em>sont aussi \u00e0 situer dans un environnement nouveau, o\u00f9 sont mises \u00e0 disposition des technologies afin que des amateurs chevronn\u00e9s, qu\u2019ils soient artistes ou d\u00e9veloppeurs, puissent se les approprier pour en d\u00e9finir de nouveaux usages. Ainsi, la Cie Organic Orchestra a-t-elle trouv\u00e9 de nouvelles ressources et de nouvelles mani\u00e8res de cr\u00e9er en travaillant avec une institution culturelle \u2013l\u2019Atelier Arts Sciences (AAS)\u2013 et un centre de recherche publics \u2013le CEA\u2013, qui lui offrent de nouvelles perspectives. Dans une certaine mesure, la mise en place de l\u2019Atelier Arts Sciences proc\u00e8de d\u2019une d\u00e9marche\u00a0de renouvellement du service public, \u00e0 la fois originale et pr\u00e9cieuse, consistant \u00e0 mettre \u00e0 la disposition d\u2019artistes, une multitude d\u2019innovations technologiques, en esp\u00e9rant qu\u2019ils en feront un usage innovant conduisant \u00e0 de nouvelles \u0153uvres, comme \u00e9ventuellement au d\u00e9veloppement de nouvelles utilisations plus directement commercialisables. Ce processus qui d\u00e9veloppe un environnement du libre, offre les pr\u00e9misses d\u2019un service public de l\u2019innovation, tout en s\u2019articulant \u00e0 une \u00e9conomie encore attach\u00e9e \u00e0 la propri\u00e9t\u00e9 industrielle. Car cette \u00ab\u00a0culture\u00a0\u00bb de la contribution libre, ces passages entre services marchands et services publics ont \u00e9t\u00e9 test\u00e9s notamment par les grandes entreprises du net. Ainsi, lorsque Apple renverse ses fondamentaux et propose aux d\u00e9veloppeurs d\u2019acc\u00e9der \u00e0 un t\u00e9l\u00e9phone en fait con\u00e7u comme une plateforme (jusque l\u00e0 Apple \u00e9tait l\u2019entreprise qui avait pouss\u00e9 au plus loin la protection et le d\u00e9veloppement int\u00e9gr\u00e9 en interne), elle se donne des moyens sans commune mesure avec ceux dont elle disposait pour d\u00e9velopper de nouveaux usages. Plut\u00f4t que d\u2019investir en interne dans un centre de recherche et d\u00e9veloppement, elle pr\u00e9f\u00e8re mettre \u00e0 disposition sa plateforme, qui sera en capacit\u00e9 d\u2019accueillir une multitude d\u2019applications qu\u2019elle n\u2019aurait pas pu d\u00e9velopper elle-m\u00eame\u2026 Cette mani\u00e8re de proc\u00e9der est un syst\u00e8me tr\u00e8s efficace pour stimuler la cr\u00e9ativit\u00e9 et l\u2019innovation \u2013tout en permettant \u00e0 l\u2019entreprise d\u2019engranger des b\u00e9n\u00e9fices substantiels sans courir le risque de d\u00e9velopper des applications dont certaines ne trouveraient par leur march\u00e9 ou leurs usagers\u2013. L\u2019optique adopt\u00e9e par l\u2019Atelier Arts Sciences, qui met \u00e0 disposition aupr\u00e8s d\u2019artistes des technologies du CEA, s\u2019approche de ce mod\u00e8le, tout en conservant les fondamentaux d\u2019une politique publique combinant soutien aux arts et stimulation de la recherche. Compte tenu des perspectives offertes par cette \u00e9conomie de la contribution, on peut faire l\u2019hypoth\u00e8se que dans un avenir proche, cette m\u00e9thode soit engag\u00e9e \u00e0 une toute autre \u00e9chelle, faisant de l\u2019AAS un v\u00e9ritable pr\u00e9curseur en mati\u00e8re de proc\u00e8s d\u2019innovation artistique et technologique\u2026<\/p>\n

\u00c0 LIRE<\/h2>\n