{"id":141,"date":"2023-04-20T16:40:23","date_gmt":"2023-04-20T14:40:23","guid":{"rendered":"https:\/\/hexagonarts.eu\/hexagone-2023-2024\/?p=141"},"modified":"2023-11-10T09:54:36","modified_gmt":"2023-11-10T08:54:36","slug":"fraction-spime-im","status":"publish","type":"spectacle","link":"https:\/\/hexagonarts.eu\/hsn-2023-2024\/spectacle\/fraction-spime-im\/","title":{"rendered":"FRACTION + SPIME.IM"},"content":{"rendered":"\n
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FRACTION + SPIME.IM<\/h2>\n\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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FRACTION – ERIC RAYNAUD
RITUAL FOR A DYING PLANET<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Virtuose de l\u2019art sonore et des performances audio-visuelles immersives, Eric Raynaud nous invite \u00e0 un voyage \u00e9motionnel intense. \u00c0 la fronti\u00e8re du genre cin\u00e9matographique, sa performance interroge l\u2019avenir d\u2019un monde au bord du pr\u00e9cipice et d\u00e9livre une esth\u00e9tique radicale puisant dans l\u2019art g\u00e9n\u00e9ratif et sonore.<\/strong><\/p>\n

Ritual for a dying planet<\/em> est une performance qui s\u2019inspirent des c\u00e9l\u00e9brations rituelles ancestrales qui mixent exp\u00e9rience physique et mentale, la pi\u00e8ce se vit comme une invitation \u00e0 un voyage extatique, cherchant \u00e0 produire des chocs \u00e9motionnels au travers d\u2019une synesth\u00e9sie troublante entre le son et l\u2019image.
Bien que d\u00e9nu\u00e9e de pros\u00e9lytisme id\u00e9ologique, la pi\u00e8ce se positionne n\u00e9anmoins dans un registre radical sur le terrain de l\u2019\u00e9cologie, cherchant \u00e0 susciter l’\u00e9motion face aux risques syst\u00e9miques et \u00e0 la passivit\u00e9 ambiante, et puisque rien ne change alors que tout br\u00fble, elle invite de mani\u00e8re d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment provocatrice \u00e0 c\u00e9l\u00e9brer collectivement la fin de la lumi\u00e8re. Elle pose aussi indirectement la question : \u00ab si le syst\u00e8me ne peut \u00eatre chang\u00e9 par la politique, pourrait-il l’\u00eatre par des sentiments ou des \u00e9motions radicales ? \u00bb.
Comme un \u00e9loge \u00e0 la distorsion des mati\u00e8res visuelles et sonores, la performance se d\u00e9roule le long d’un \u00e9change fusionnel entre ces deux m\u00e9diums invitant le public \u00e0 se laisser envo\u00fbter par cette interaction. Suivant un format d\u2019\u00e9criture presque cin\u00e9matographique, elle s\u2019appuie n\u00e9anmoins sur un mat\u00e9riel visuel g\u00e9n\u00e9ratif abstrait \u00e9voquant une mat\u00e9rialit\u00e9 organique qui se combine \u00e0 la spectralit\u00e9 du son, brut et immersif.<\/p>\n

Artiste sonore Eric Raynaud (Aka Fraction)<\/strong> \u2014<\/span> Musiciens additionnels Dabiel Dalimian, Kurt Giles \u2014<\/span> <\/strong>Cr\u00e9dit photographique Jacub Dolezal
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SPIME.IM
GREY LINE<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Virtuose d\u2019une palette d\u2019outils d\u00e9bordante,\u00a0Spime.IM\u00a0\u00e9labore des univers visuels et sonores \u00e0 couper le souffle. Avec\u00a0Grey Line<\/em>,\u00a0le collectif poursuit son questionnement syst\u00e9matique de l\u2019air absurde que notre soci\u00e9t\u00e9 globalis\u00e9e et hyperconnect\u00e9e traverse, illustrant de nuances grises, troubl\u00e9es, ambivalentes, quelques \u00e9tats du monde.<\/p>\n

SPIME.IM <\/strong>est un collectif artistique bas\u00e9 \u00e0 Turin (IT) dont les projets transdisciplinaires sondent les approches esth\u00e9tiques et les langages d\u00e9riv\u00e9s de r\u00e9alit\u00e9s num\u00e9riques d\u00e9sormais omnipr\u00e9sentes. Le collectif associe les nouvelles technologies, les rendus artistiques 3D et la musique \u00e9lectronique afin de cr\u00e9er des exp\u00e9riences audiovisuelles immersives qui explorent les limites de l\u2019identit\u00e9, du corps et de la perception. Leur travail a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 de nombreux festivals d\u2019art num\u00e9rique internationaux, tels que Ars Electronica, Club to Club, L.E.V., Lunchmeat, Rhizom et Lost Music Festival. R\u00e9cemment, ils ont r\u00e9alis\u00e9 une production multim\u00e9dia intitul\u00e9e The End of the World<\/em> en collaboration avec le pianiste et compositeur Lubomyr Melnyk <\/strong>et la violoncelliste Julia Kent<\/strong>. Fid\u00e8le aux performances et aux albums pr\u00e9c\u00e9dents, le projet r\u00e9fl\u00e9chit \u00e0 l\u2019urgence de certains enjeux contemporains dont la non-r\u00e9solution menace l\u2019\u00e9quilibre d\u00e9licat de la plan\u00e8te et de ses habitants.<\/p>\n

SPIME.IM r\u00e9unit les artistes Davide Tomat<\/strong>, Gabriele Ottino<\/strong>, Matteo Marson<\/strong> et Marco Casolati<\/strong>.<\/p>\n

Cr\u00e9dit photographique Jacub Dolezal
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